狄金森的散文(狄金森)

一、描写大海的经典散文诗

1.关于描写大海的经典诗句

关于描写大海的经典诗句 1.关于描写大海的诗句

描写大海的诗句 1.海上生明月，天涯共此时.唐张九龄 2.浮天沧海远，去世法舟轻.唐钱起 3.君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回.唐李白 4.瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝.唐岑参 5.君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天.唐岑参 6.蔚蓝的海面雾霭茫茫，孤独的帆儿闪着白光！下面涌着清澈的碧流，上面洒着金色的阳光……（俄）莱蒙托夫《帆》 7.啊大海——你多么慈祥，博爱——（美）狄金森《蓝海》 8.水何澹澹，山岛耸峙。

秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。

曹操《观沧海》。

2.描写大海的优美诗句有哪些

1.云散月明谁点缀？天容海色本澄清。——《六月二十日夜渡海》宋苏轼

释义：云忽散月儿明用不着谁人来点缀，长空净沧海色本来就是澄澈清明。

2.雨过潮平江海碧，电光时掣紫金蛇。——《望海楼晚景·横风吹雨入楼斜》宋苏轼

释义：风雨过后潮水平静江海碧澄，时时闪过的电光形成紫金般的龙蛇。

3.白浪茫茫与海连，平沙浩浩四无边。——《浪淘沙·白浪茫茫与海连》唐白居易

释义：白浪一望无边，与海相连，岸边的沙子也是一望无际。

4.送君一醉天山郭，正见夕阳海边落。——《热海行送崔侍御还京》唐岑参

释义：置酒送君在那天山城郭，热海之畔夕阳正要西落。

5.春江潮水连海平，海上明月共潮生。——《春江花月夜》唐张若虚

释义：春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。

6.迷津欲有问，平海夕漫漫。——《早寒江上有怀》唐孟浩然

释义：风烟迷离渡口可在何处，茫茫江水在夕阳下荡漾。

7.树色随山迥，河声入海遥。——《秋日赴阙题潼关驿楼》唐许浑

释义：苍莽的树色随城关远去，黄河呼啸流进遥远海洋。

8.曾经沧海难为水，除却巫山不是云。——《离思五首·其四》唐元稹

释义：曾经到临过沧海，别处的水就不足为顾；若除了巫山，别处的云便不称其为云。

9.海日生残夜，江春入旧年。——《次北固山下》唐王湾

释义：夜幕还没有褪尽，旭日已在江上冉冉升起，还在旧年时分，江南已有了春天的气息。

10.月下飞天镜，云生结海楼。——《渡荆门送别》唐李白

释义：月映江面，犹如明天飞镜；云彩升起，变幻无穷，结成了海市蜃楼。

3.描写大海神秘的诗句

楼主，只有句子。

“大海之深，可能与天相比？”1、海水满盈盈的，照在夕阳之下，浪涛像顽皮的小孩子似的跳跃不定，水面上一片金光。 2、数叶白帆，在这水天一色金光闪闪的海面上，就像几片雪白的羽毛似的，轻悠悠地漂动着，漂动着。

3、浪花是海上的奇景，可她更像一位舞蹈家，她能使人抛开烦恼，尽情地欣赏。 4、海水那么蓝，使人感到翡翠的颜色太浅，蓝宝石的颜色又太深，纵是名师高手，也难以描摹。

5、屹立在岸边的沙滩上，向远处望去，只看见白茫茫的一片.海水和天空合为一体，都分不清是水还是天.正所谓：雾锁山头山锁雾，天连水尾水连天.远处的海水，在娇艳的阳光照耀下，像片片鱼鳞铺在水面，又像顽皮的小孩不断向岸边跳跃 6、看着大海，我们的心胸似乎也变得开阔了.在这种境界里，使人神清气爽，心旷神怡.海水涨潮了，海水中的波浪一个连着一个向岸边涌来.有的升上来，像一座座滚滚动的小山；有的撞了海边的礁石上，溅起好几米高的浪花，发出“哗。

哗。”

的美妙声音！ 7、喜欢它安静的样子，咆哮的样子……望眼过去那开阔无边的大海，雄浑而苍茫，把城市的狭窄、拥挤、嘈杂全都灰望道九霄云外。 8、难忘那清爽的潮湿的带着谈谈的海腥味的海风，吹拂着人的头发、面颊、身体的每一处的感觉。

就像艳丽丰盈的女人一样的诱人。 9、伸展眼睛，眺望去，不见白浪滔天，但见渔帆点点，那晒的古铜色的发光的皮肤，那敏锐的眼神，善良的笑貌，再拿出海值试的掌航本领的掌握之后的娴熟撒网的动作，他们不会去欣赏者所谓的风景，或许是看惯了，而之一的是起航的方向、船下的岩焦和天气的变化。

看那片蓝与远天衔接，犹如一块缓缓隆起的蓝色大陆，闪着远古洪荒般的琉璃瓦的光泽，拓宽者茫茫无限的空间。 10、海，真的海，同北方高原那片苍茫的土地一样，凝聚着一种无法言说的神秘的生命力，给人一种超越自然的深刻。

11、走进那浑沌的蓝色高原，似乎能托过她冷峻的外表而听到他深层里生命的喧嚣，它不同于真正的高原大陆，在高原大陆上，一切生命都是坦露无疑的；而在这里，一切都被那层混沌不透明的海水包裹着，内在的生命的冲动只是偶尔变幻称浪花翻腾一下有消失了；在这里，一切都是湿润的、松软的、细腻的和变化不定的……别人都无法真正的窥见他的内心，对他会产生一种渴望，向深入它、洞悉它复杂莫测的心理世界。美文欣赏——大海海水是皎洁无比的蔚蓝色，海波是平稳如春晨的西湖一样。

偶尔微风，只吹起了绝细绝细的千万个粼粼的小皱纹，这更使照晒于初夏之太阳光之下的，金光灿烂的水面显得温秀可喜。我从没见过那么美的海！天空上也是皎洁无比的蔚蓝色，只有几片薄纱似的轻云。

平贴于空中，就如一个女郎，穿上了绝美的蓝色夏衣，而颈间却围绕了一段绝细绝轻的白纱巾。我从没见过那么美的海天。

潮来了，汹涌的潮水，后浪推前浪，一排排白花花的潮水簇拥着冲过来，声似雷霆万钧，势如万马奔腾。大海霎时间变成了无边无际的战场，海风吹着尖厉的“号角”，海浪似乎是千百个英勇的战士，向海岸猛烈地进攻着，发出隆隆呼喊。

岸上千斤重的巨石，只要被潮水轻轻一拂，就仿佛一下子“沉”到“海底”去了。一排排浪撞在岸上，溅起一片片浪花。

这壮观的海潮，使我感到，在浩瀚无边的大海里，蕴藏着多少力量，这茫茫的海水引起多少诗人无限的遐想。夕阳落山不久，西方的天空还燃烧着一片橘红色的晚霞。

大海，也被这霞光染成了红色，但是，它比天空的景色更要壮观。因为它是活动的，每当一排排波浪涌起的时候，那映照在浪峰上的霞光，又红又亮，简直就像一片片霍霍燃烧着的火焰，闪烁着，滚动着，消失了。

而后面的一排，则又闪烁着，滚动着涌了过来，在这幽美的夜晚中，我踏着软绵绵的沙滩，沿着海边，慢慢地向前走去。海水，轻轻地抚摸着细软的沙滩，发出温柔的“刷刷”声，晚来的海风，清新而又凉爽，我的心里，有说不出的兴奋和愉快。

我到过不少的海滨城市，那些地方都令人喜爱，然而，我最爱的还是这儿——威海。大海与诗的交响就象险峻的高山，湛蓝、深邃而神秘的大海也是许多人梦想亲近的事物。

浪花飞扬，海涛汹涌，也引发了无数诗人澎湃的诗情。从世界诗歌的小小窗口向外眺望，随时都能听到海潮的拍岸，看到海鸟的飞翔。

在许多描绘大海的诗句中，阿根廷诗人博乐赫斯的一句算是比较经典的，他说：“在宁静的早晨冲刷着无边沙滩的汹涌不息的大海。”这一句应该是道出了大海在人们心中的基本形象。

大海是什么色彩？在不同的人心中，可能有从浅绿到深蓝等不同的选择。而在荷马史诗《奥德赛》里，在那位伟大的盲诗人的心中，大海却是“酒色”的，的确，美丽清澈、令人着迷的大海的确像一杯让人一饮即醉的美酒。

大海宽广无垠，无遮无拦，能够让人们的心胸变得开阔，也能让人们的痛苦得到缓冲和解脱。1824年，俄国诗人普希金被沙皇专制政府流放到高加索，普希金性格刚正不阿，不愿迎合当地总督，又被革职遣送回乡。

临行前，诗人站在高加索海边登高望远，怀念友人，以孤独忧愤的心情写下了著名的《致大海》。

4.描写大海的诗句

1.蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方.溯洄从之，道阻且长.溯游从之，宛在水中央.

蒹葭萋萋，白露未晞.所谓伊人，在水之湄.溯洄从之，道阻且跻.溯游从之，宛在水中坻.

蒹葭采采，白露未已.所谓伊人，在水之渓.溯洄从之，道阻且右.溯游从之，宛在水中沚.

（《诗经·蒹葭》）

2.水何澹澹，山岛竦峙。

（曹操：<；观沧海））

3.白毛浮绿水，红掌拨清波。

（骆宾王：《咏鹅》）

4.天门中断楚江开，碧水东流至此回。

（李白：《望天门山》）

5.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

（陆游：《游山西村》）

6.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

（李白：《赠汪伦》）

7.杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

（刘禹锡：《竹枝词》）

8.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

（白居易：《忆江南》）

9.泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

（杨万里：《小池》）

10.竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

（苏轼：《题惠崇{春江晚景}》）

11.黄师塔前江水东，春光懒困倚微风

（杜甫：《江畔独步寻花》）

12.枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

（马致远《天净沙·秋思》）

13.西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

（张志和：《渔歌子》）

14.客路青山外，行舟绿水前。

（王湾《次北故山下》）

15.杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。

（刘禹锡《竹枝词》

16.一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红.

（白居易：《暮江吟》）

17.天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星.

（杜牧：《秋夕》）

18.郁孤台下清江水，中间多少行人泪。

（辛弃疾：《菩萨蛮·书江西造口壁》）

19.过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠.

（温庭筠：《忆江南》）

20.遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

（刘禹锡：《望洞庭》）

21.卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天.

（苏轼：《六月二十七日望湖楼醉书》）

大海的日出

引起多少英雄由衷的赞叹

大海的夕阳

招惹多少诗人温柔的怀想

多少支在峭壁上唱出的歌曲

还由海风日夜

日夜地呢喃

多少行在沙滩上留下的足迹

多少次向天边扬起的风帆

都被海涛秘密

秘密地埋葬

有过咒骂，有过悲伤

有过赞美，有过荣光

大海--变幻的生活

生活--汹涌的海洋

哪儿是儿时挖掘的穴

哪里有初恋并肩的踪影

呵，大海

就算你的波涛

能把记忆涤平

还有些贝壳

撒在山坡上

如夏夜的星

也许漩涡眨着危险的眼

也许暴风张开贪婪的口

呵，生活

固然你已断送

无数纯洁的梦

也还有些勇敢的人

如暴风雨中

疾飞的海燕

傍晚的海岸夜一样冷静

冷夜的山岩死一般严峻

从海岸的山岩

多么寂寞我的影

从黄昏到夜阑

多么骄傲我的心

"自由的元素"呵

任你是佯装的咆哮

任你是虚伪的平静

任你掠走过去的一切

一切的过去--

这个世界

有沉沦的痛苦

也有苏醒的欢欣

观沧海

东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中；

星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉，歌以咏志。

5.描写大海的句子

海水满盈盈的，照在夕阳之下，浪涛像顽皮的小孩子似的跳跃不定，水面上一片金光。

2、数叶白帆，在这水天一色金光闪闪的海面上，就像几片雪白的羽毛似的，轻悠悠地漂动着，漂动着。 3、浪花是海上的奇景，可她更像一位舞蹈家，她能使人抛开烦恼，尽情地欣赏。

4、海水那么蓝，使人感到翡翠的颜色太浅，蓝宝石的颜色又太深，纵是名师高手，也难以描摹。 5、屹立在岸边的沙滩上，向远处望去，只看见白茫茫的一片.海水和天空合为一体，都分不清是水还是天.正所谓：雾锁山头山锁雾，天连水尾水连天.远处的海水，在娇艳的阳光照耀下，像片片鱼鳞铺在水面，又像顽皮的小孩不断向岸边跳跃 6、看着大海，我们的心胸似乎也变得开阔了.在这种境界里，使人神清气爽，心旷神怡.海水涨潮了，海水中的波浪一个连着一个向岸边涌来.有的升上来，像一座座滚滚动的小山；有的撞了海边的礁石上，溅起好几米高的浪花，发出“哗。

哗。

”的美妙声音！ 7、喜欢它安e69da5e887aa3231313335323631343130323136353331333264646464静的样子，咆哮的样子……望眼过去那开阔无边的大海，雄浑而苍茫，把城市的狭窄、拥挤、嘈杂全都灰望道九霄云外。

8、难忘那清爽的潮湿的带着谈谈的海腥味的海风，吹拂着人的头发、面颊、身体的每一处的感觉。就像艳丽丰盈的女人一样的诱人。

9、伸展眼睛，眺望去，不见白浪滔天，但见渔帆点点，那晒的古铜色的发光的皮肤，那敏锐的眼神，善良的笑貌，再拿出海值试的掌航本领的掌握之后的娴熟撒网的动作，他们不会去欣赏者所谓的风景，或许是看惯了，而之一的是起航的方向、船下的岩焦和天气的变化。看那片蓝与远天衔接，犹如一块缓缓隆起的蓝色大陆，闪着远古洪荒般的琉璃瓦的光泽，拓宽者茫茫无限的空间。

10、海，真的海，同北方高原那片苍茫的土地一样，凝聚着一种无法言说的神秘的生命力，给人一种超越自然的深刻。 11、走进那浑沌的蓝色高原，似乎能托过她冷峻的外表而听到他深层里生命的喧嚣，它不同于真正的高原大陆，在高原大陆上，一切生命都是坦露无疑的；而在这里，一切都被那层混沌不透明的海水包裹着，内在的生命的冲动只是偶尔变幻称浪花翻腾一下有消失了；在这里，一切都是湿润的、松软的、细腻的和变化不定的……别人都无法真正的窥见他的内心，对他会产生一种渴望，向深入它、洞悉它复杂莫测的心理世界。

6.形容大海的诗句

白日依山尽，黄河入海流。——王之涣《登鹳鹊楼》

百川东到海，何时复西归？——乐府《长歌行》

乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海。——李白《行路难》

春江潮水连海平，海上明月共潮生。——张若虚《春江花月夜》

大漠孤烟直，长河落日圆。——王维《使至塞上》

东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。——曹操《观沧海》

浮天沧海远，去世法舟轻。——钱起《送僧归日本》

俯首无齐鲁，东瞻海似杯。——李梦阳《泰山》

海内存知己，天涯若比邻。——王勃《送杜少府之任蜀州》

海日生残夜，江春入旧年。——王湾《次北固山下》

海上升明月，天涯共此时。——张九龄《望月怀古》

海水无风时，波涛安悠悠。——白居易《题海图屏风》

瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。——岑参《白雪歌送武判官归京》

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。——李白《将进酒》

君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天。——岑参《走马川行奉送封大夫出师西征》

口衔山石细，心望海波平。——韩愈《精卫填海》

楼观沧海日，门对浙江潮。——宋之问《灵隐寺》

7.关于大海的诗句有哪些

关于大海的诗句有以下几句：

《江上值水如海势聊短述》

唐代：杜甫

为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。

老去诗篇浑漫与，春来花鸟莫深愁。

新添水槛供垂钓，故着浮槎替入舟。

焉得思如陶谢手，令渠述作与同游。

《望海楼晚景·横风吹雨入楼斜》

宋代：苏轼

横风吹雨入楼斜，壮观应须好句夸。

雨过潮平江海碧，电光时掣紫金蛇。

《浪淘沙·白浪茫茫与海连》

唐代：白居易

白浪茫茫与海连，平沙浩浩四无边。

暮去朝来淘不住，遂令东海变桑田。

《咏邻女东窗海石榴》

唐代：李白

鲁女东窗下，海榴世所稀。

珊瑚映绿水，未足比光辉。

清香随风发，落日好鸟归。

愿为东南枝，低举拂罗衣。

无由一攀折，引领望金扉。

《海人谣》

唐代：王建

海人无家海里住，采珠役象为岁赋。

恶波横天山塞路，未央宫中常满库。

二、艾米莉狄金森简介及其代表作

艾米莉·狄金森，1830年12月10日生于马萨诸塞州阿默斯特镇，1886年5月15日去世。她20岁开始写诗，早期的诗大都已散失。1858年后闭门不出，70年代后几乎不出房门，文学史上称她为“阿默斯特的女尼”。她在孤独中埋头写诗，留下诗稿 1,775首。在她生前只有7首诗被朋友从她的信件中抄录出发表。她的诗在形式上富于独创性，大多使用17世纪英国宗教圣歌作者艾萨克·沃茨的传统格律形式，但又作了许多变化，例如在诗句中使用许多短破折号，既可代替标点，又使正常的抑扬格音步节奏产生突兀的起伏跳动。她的诗大多押半韵。

人物生平

狄金森的祖父是阿默斯特州学院的创始人。父亲是该镇的首席律师，思想保守。狄金森从小受到正统的宗教教育，因而青少年时代的生活既平静又单调，平常很少外出，只旅行过一次。

狄金森没有受到过高深的教育，只在阿默斯特附近的一所女子学校读过一年书。她是一个反应机敏、说话幽默、思路开阔的少女。离校回家后，狄金森仍然住在当时她出生的房子里，艾米莉·狄金森的人生大都是在她出生的房子里度过的，这栋砖造房屋是由她的祖父在缅恩街上所建造。因为经济上的困难，狄金森家在1840年卖了这栋房子，移到北欢乐街的房子住了十五年，后来爱德华·狄金森在1885年又把这栋房子买回来。艾米莉最喜欢这栋房子的地方，就是东边的温室，她在那里种了许多冬天能开花的植物，并且在窗户边的小书桌上，她写了许多诗，过着孤寂隐居的生活。她认为世界如此喧闹不安，她要远离开它，退避到用自己的灵魂建筑的小天地里。

狄金森的青年时代，有两个人对她的生活产生过影响，一个是阿默斯特学校的校长纳德·汉弗莱，另一个是在她的父亲律师事务所任职的青年律师本明杰·牛顿。他们对她的学习给予了很大的帮助，尤其是牛顿经常指导她应该读些什么书和怎样读书，启发她认识和谐和完整的自然界蕴含的美。牛顿还经常为她宣讲加尔文派的宗教思想，使她接受了加尔文派的内视思想以及关于天性美和世界冷酷的观念。这些思想成了她生活的信条并后来形象地反映在她的全部诗作里。[1]

创作时期

狄金森的诗作现存1700多首，但很难定出实际数字，因为1860年代起狄金森的书信开始“诗化”，有时候很难界定她写的是散文还是诗（苏珊称为“信诗”（letterpoem））。狄金森不是个出版的诗人，因此留下的大部分诗作只能看作诗稿，完篇的很少，有句无篇的占大多数。

狄金森的诗歌分为三个截然不同的时期，每一时期的作品都有一些共同的特征：

第一时期为1861年以前，这一时期狄金森的作品风格传统，感情自然流入。在狄金森死后，出版了她的作品的托马斯H·约翰逊，只能给狄金森创作于1858年以前的作品中的五部鉴定年份。

第二时期为1861年~1865年，这是狄金森最富有创造力的时期，她的诗歌在这一时期更具有活力与***。据约翰逊估计，狄金森在1861年创造了86首诗，1862年366首，1863年141首，1864年174首。同时，他认为在这一时期，狄金森充分表达了永生和死亡这一主题。

第三时期为1866年之后，据估计，所有的狄金森诗集中有2/3写于该年之前。[2]

情感经历

艾米莉曾与几位男士有过朦胧的浪漫情愫。最权威的狄金森传记作家理查德·斯维尔记录下她一生中比较重要的爱情经历：一是与塞缪尔·鲍尔斯的没有结局的爱情；二是与比她年长18岁的洛德法官的关系。

艾米莉·狄金森与她父亲的朋友和同事洛德法官的恋情曾在一些文献中提到。在洛德法官的妻子去世后，他与艾米莉两情相悦的亲密关系开始于1878年初，当时她已经47岁，他65岁。洛德法官曾经希望与艾米莉结婚，可是受到了拒绝。那时，艾米莉已经不再年轻，她深知，婚姻意味着女子要放弃自己的独立，她不希望承担社会为女子制定的妻子和母亲的角色。她从小就看着自己软弱、无主见的母亲对丈夫绝对服从却得不到半点垂怜和温存，这大概也渐渐地压制了她步入婚姻的想法，但掩盖不了她对婚姻的憧憬。在1884年，艾米莉写过一首以新娘自居而语涉“拥有”和“被拥有”的不寻常的诗“CircumferencethouBrideofAwe（敬畏的新娘在你身边）”，是写给洛德的，她以古诗的形式表达了对成为“你”的新娘，拥有“你”并且爱“你”的渴望，再次表达了对爱的追求。

经典中心

人物履历

1830年12月10日艾米莉·狄金森出生。

1833年2月28日狄金森的妹妹拉维雅出生。

1835年9月狄金森开始上小学。

1840年4月狄金森全家迁至北喜街。

1840年9月狄金森参与研究院课程。

1847年9月狄金森进入圣约克山女子学院修习。

1850年间狄金森开始写诗生涯。

1852年3月24日律师班哲明·法兰克林·牛顿去世，他是狄金森的文学导师的挚友。

1855年2月、3月狄金森与维妮拜访华盛顿特区、费城等地。

1855年11月狄金森家族重购田产，搬回美因街的家宅。

1858年狄金森开始她最杰出、富有想像力的创作。

1860年春天查尔斯·魏兹华斯到安贺斯特拜访狄金森。

1860年早期狄金森精神激变，原因不详。

1862年4月15日狄金森首次写信给汤玛斯·温沃·希金森。

1864年2月至4月狄金森几首诗刊登在《春田共和国报》。

1864年4月至11月狄金森于剑桥求诊一位波士顿的眼科医师。

1870年8月16日狄金森至安贺斯特拜访艾米莉。

1873年12月3日狄金森再度拜访艾米莉。

1874年6月16日狄金森之父爱德华·狄金森死于波士顿。

1875年6月15日狄金森之母中风。

1878年11月20日狄金森诗作《成功》刊登。

1878年晚期狄金森与洛德法官坠入情网。

1880年夏天魏兹华斯再度拜访狄金森。

1882年4月1日查尔斯·魏兹华斯斯去世。

1882年11月14日爱德华·狄金森夫人去世。

1884年3月13日洛德法官去世。

1886年5月15日狄金森死于肾脏疾病。

1886年5月19日狄金森的丧礼举行。

1890年11月12日狄金森诗集出版。

1891年11月9日狄金森诗集II出版。

1894年11月21日狄金森的书信出版。

1896年9月1日狄金森诗集III出版。

作品风格

狄金森的诗采用一般教会赞美诗的格律：每节四句，第一、三句八音节，第二、四句六音节，音步是最简单的“轻、重”，第二、四句押韵。例如：

Because I could not stop for Death--

He kindly stopped for me--

The Carriage held but just Ourselves--

and Immortality.

诗的篇幅短小，多数只有两至五节，经常破格，常押所谓“半韵”（half rhyme）；放弃传统的标点，多用破折号，名词多用大写（但这个习惯在当时很平常）；常省略句子成分，有时甚至连动词也省掉；句法多倒装，有学者指这是受拉丁文词序的影响。

狄金森的诗富于睿智，新奇的比喻随手抛掷，顺心驱使各个领域的词汇（家常或文学的，科学或宗教的），旧字新用，自铸伟词。喜欢在诗中扮演不同角色，有时是新娘，有时是小男孩，尤其喜欢用已死者的身分说话。狄金森描写大自然的诗篇在美国家喻户晓，常被选入童蒙课本。痛苦与狂喜，死亡与永生，都是狄金森诗歌的重要主题。

狄金森诗作的音乐性和图象性，成了批评家关注的题目。其诗用的破折号，时长时短，有时向上翘，有时向下弯，有批评家指这些是音乐记号，代表吟咏或歌唱那首诗时的高低抑扬；其诗的诗行往往不是一写到尾，有时一句诗行会分开两、三行写（即是说每行只有两三个字），有学者认为这是刻意的安排，跟诗意大有关系（另外，狄金森有时会在寄给朋友的诗里会附上“插图”）。因此，有人主张要研究狄金森的诗，必须以她的手稿（或手稿的影印本）为文本，才不致扭曲诗意。

作品出版

作品被发现

狄金森的妹妹-拉维妮雅（Lavinia）认得狄金森的字迹，但她却不了解这些文字代表的是狄金森终其一生的热情。当她发现这个藏着一千多首诗的箱子时，她真的十分震惊。

作品被陆续出版

作品部分诗选

七月回答

哪里是蜜蜂

哪里是红色

哪里是干草？

啊，七月说

哪里是种子

哪里是萌芽

哪里是五月

我让你回答

不-五月说

示我白雪

示我钟铃

示我松鸦！

挑剔的松鸦

哪里是玉米

哪里是薄雾

哪里是芒刺？

这里，年说到。

Answer July-

Where is the Bee-

Where is the Blush-

Where is the Hay?

Ah, said July-

Where is the Seed-

Where is the Bud-

Where is the May-

Answer Thee- Me-

Nay- said the May-

Show me the Snow-

Show me the Bells-

Show me the Jay!

Quibbled the Jay-

Where be the Maize-

Where be the Haze-

Where be the Bur?

Here- said the year-

“意象”这一概念在理解诗歌时非常重要，它是指诗人将抽象的主观情思寄托于具体的客观物象，使之成为可感可触的艺术形象，使情思得到鲜明生动的表达。简单说来，就是把主观的“意”和客观的“象”的结合．融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。狄金森在诗歌中运用了大量准确、生动的意象，弥补了诗人生活经历方面的不足，使得她诗歌中的一词一句，一草一木都具有深远的韵味和哲理．影响了许多后世的诗人。她本人也被认为是美国意象派诗歌的先行者。但是作为一个生活在维多利亚时代的淑女，又由于自身的原因很少出行，更不要说远行到别处去游历．狄金森诗歌中的意象又是非常有限的，都是来自于诗人对于自然，对于日常生活琐事的细心观察，尽管如此，狄金森却将这些意象运用得恰如其分，令人无限神往。狄金森曾写过一首题为《我为美而死》的诗，她的一生也正是秉持这样的态度在进行创作。狄金森诗歌中反复出现的意象主要有：死亡意象、家园意象和自然意象。

艾米莉·狄金森诗歌中的死亡意象分析

死亡是人生无可回避的一个话题。人类对死亡的认识经历了漫长的过程。并将继续下去．而这种认识被作家或是诗人以各种文学形式记载下来，构成了人类死亡意识的重要组成部分。狄金森年轻的时候。先后经历了家人和恋人的辞世，诗人对死亡带来的痛苦感受至深．在心灵中亥4下了不可磨灭的烙印．成为诗人创作中一个重要的主题。在狄金森的诗歌中，有三分之一是描述死亡的。诗人运用了死神、死者、葬礼等死亡意象刻画了死亡的多个侧面，探讨了死亡以及生命的真谛。狄金森像许多西方人一样．认为死亡与永生相连．死亡导向永生。因此，死亡并不可怕，死亡也不是终点，而是另一段生命的开始；引导人走向死亡世界的死神也不再是面目狰狞，相反，它更像个绅士、朋友、甚至爱人。《因为我不能停下等待死神》就深刻地体现了这点。在这首诗中，我们发现，死神是一位亲切的车夫，他停住等“我”上去，车里还坐着“永生”。“我”被死神的和蔼和礼貌所打动，决定放弃劳作和休息，_起踏上了死亡的路程。在《放下门闩，啊死神》一诗中，诗人乞求死神打开门闩，让疲惫的人们进去休息，这样，他们就可以停止寻找，停止奔波。在这里，诗人以一种平和冷静的态度看待死亡，认为死亡只是肉体的毁灭．而不朽的灵魂只有经过死亡这一必经阶段才能得以永生。只要领悟了这个秘密，死亡将不再可怕，而变得悠然而平静。

狄金森所刻画的死者形象也不是恐怖骇人的，而是在“安睡”，“面容胜柔嫩花枝”，呈现出一种超凡之美，没有抑郁、腐臭的死亡气息，诗歌的基调变得轻快起来。诗人采取这种创作倾向的原因在于诗人对于死亡本质的理解，即死亡是快乐的，是通向另一世界的特权。

葬礼作为生与死的分水岭，往往是令人心碎的、哀伤的。如在《我感觉葬礼在我脑中举行》一诗中，诗人作为一个死者来感受死神的降临，暗示只有在濒死的时候，人才能懂得生命的价值，懂得如何珍惜生命，但是一切已经来不及了，“我”虽然经过了痛苦的挣扎，但是仍然未能摆脱地狱之门，这也表明了狄金森对死亡的恐怖与绝望。

艾米莉·狄金森诗歌中的家园意象分析

家园是一个很广泛的概念．既可以是地理意义上的居住之所，也可以是精神意义上的心灵归宿。狄金森的家位于小镇的大街上，名叫家宅。除了184O年一1855年随全家迁居快乐街上不太豪华但更宽敞的房子里外，狄金森一直在家宅中居住直至去世。这种几近自闭的生活让她的外部经验极其有限，诗人对家自然会有着很强的依赖。在她的诗歌中，经常出现与家什的名称、建筑词汇以及其他与家居有关的字眼。家作为一个家园概念或符号对狄金森产生了巨大影响，诗人时常在诗中用与家相关的字眼营造家的空间感或安全感．为读者再现了美丽的家园之梦。

作为一位一生囿于家居的女性，房间是狄金森逃离社会、醉心于诗文的地理场所．同时也是诗人感到安全、静谧的精神空间。房间这个词出现在狄金森的许多诗歌中，但是诗人在使用这些词汇时，往往把它们隐喻化，从而丰富了这些词汇的含义。如在《什么客栈》和《安居雪白光亮的屋子一一》两首诗中，诗人使用人们熟悉的“客栈”与“房间”来象征坟墓，象征人死后的托身之所，这两个意象潜藏着“安全、宁静、温馨、身有所属”之感。这种意识产生的心理基础在于诗人面对人生无常、神秘莫测的死亡时产生的对安全、归属、尊严此类精神的需要。从这些描述中我们可以察觉出狄金森对于死亡的看法：死亡是真实的．人死后并不是踏上寻求天堂的漂泊之路．而是回归给予安全感和归属感的家园：但是死亡者的家园此时变成一种完全封闭的空间．切断了死者与人间的联系，既存在于人间又消失于人们的视线中，陷入一种永恒的孤寂。在狄金森所使用的家园意象中，“门”这个词的意象最为丰富，它可以表达孤独、失去、死亡、安全等等。在《离家多年的我》和《街上，一扇门微微打开》两首诗中，“门”这一意象主要与家园的失落联系在一起。在诗人看来，“门”关系着“存在”的开启与关闭．是生与死的分界：浓厚的家园意识牵引着诗人死去的灵魂。要返回“门”后那熟悉的温暖之中去；曾经的家园近在跟前，但是“门”内和“门”外却是永久的诀别和无法跨越的距离：人因死亡而成为永远的流放者，家园最终存在于可望而不可及的彼岸世界。

“园林”是一个重要的家园意象。从西方圣经中的伊甸园，到东方神话中众神的花园，“园林”都是潜藏在人类内心深处的一个象征着美好、幸福生活的所在。人们通过构建园林意象的方式进行着探索回归幸福的可能，找寻着人类失落的精神家园。狄金森在她的诗歌《另一片天空》中，凭借想象构建了一个远离尘世、仙境般的花园，在那里，时间永恒、鸟语花香，没有黑暗与痛苦，只有阳光与美好。这种理想化的花园正是诗人幻想的心灵栖息场所。用来躲避或减缓外部世界的压力．让心灵获得了一块宁静、幸福、安乐的净土。

艾米莉·狄金森诗歌中的自然意象分析

将自然作为诗歌的主题，这一传统可谓源远流长。许多大文豪都曾探讨了自然的神秘性以及自然对人类心灵的净化作用。作为一名生活在19世纪中叶的美国乡下小镇的女诗人，狄金森平日接触最多的、最易观察到的事物便是自然。在诗人身后留下的大量诗篇中，以自然为主题或背景的诗歌有500多首，这些诗歌勾画了乡村中原始的自然风景、花鸟虫草，自然的景致与诗人的情感、心态密切契合，成为诗歌中的重要的艺术符号。

在诗歌中，狄金森有时以花自喻，为花的短暂生涯和不为人知的处境而叹惜，以此影射自己多舛的命运和孤寂的一生。在《多少花儿在林间枯萎》中，诗人惆怅于花儿的凋落而不为人所知，而花儿无声无息的绽放与凋谢，正是诗人一生的折射。在《蜜蜂驶着他亮程的车驾》中，诗人借助花与蜜蜂的意象组合表达了对于理想的爱情模式的理解：飞翔于百花之中的蜜蜂是男性的象征，等待蜜蜂的花则是女性的象征：花总是以庄重的淑女风范出场，时而对求爱者不屑一顾，时而对追求者恋恋不舍。狄金森借这类诗歌竭力说明爱是出于一种无法摆脱的感情驱使，完全无法用理智加以控制或解释。

另外，“果子”意象也反复出现在狄金森的诗歌中，诗人常常使用“苹果”、“禁果”等词语。很显然，这表明“果子”意象与圣经中提到的禁果的含义是相关联的，但是，诗人不是将其当作引人堕落、诱人犯罪的罪恶源泉，而是坦白自身对于禁果的向往与渴望。在《禁果有一种滋味》一诗中，“禁果”在诗人心中别有一番滋味，那是“何等鲜美”!对禁果的渴求乃是对知识的渴求，对文明的渴求。

除了“花”意象、“果子”意象之外，动物意象也在狄金森的诗歌中占有很重要的位置。诗人通过刻画许多易被人忽视的、外表可怕的生物如老鼠、苍蝇、蛇、蜘蛛、蝙蝠等。赋予它们丰富的灵魂、鲜活的生命以表达自身的情感。在《一个瘦长的家伙在草地》中，诗人提到了与蛇的相遇，试图与之亲近却受拒绝，这暗示着诗人内心深处面对自然时的一种错综复杂的情感：恐惧、崇敬以及困惑。而在《我昕到一只苍蝇嗡叫——当我死去》中，作者加入了苍蝇这一不起眼的小生灵稀释了死亡的恐怖与阴暗，使死亡变得平淡无奇甚至毫无痛觉。苍蝇的闯入以及“嗡嗡”叫声是毫无意义的．这就与意义重大的死亡构成了一种不协调．甚至是滑稽，而这种不协调与滑稽让人感到生命的荒诞与无谓。

总之．死亡意象、家同意象和自然意象是狄金森诗歌中存在的主要意象，借助这些意象，读者能够更好地领会狄金森诗歌的含义。其中，死亡意象营造了具有强烈感染力的意境．表现出人死后出现的各种可能性。激励读者去探索人类这一永恒的主题；家园意象表明了诗人的孤独感与不安，以及对安全、稳定、和谐、温馨的家园的寻求：而妙的自然则是诗人的诗歌缪斯，激发着诗人的创作灵感。

代表作品社会评价

艾米莉·狄金森是美国著名女诗人，她的诗公开出版后，得到了越来越高的评价。她在美国诗史上的地位和影响仅次于惠特曼。1984年，美国文学界纪念“美国文学之父”华盛顿·欧文诞生二百周年时，在纽约圣·约翰教堂同时开辟了“诗人角”，入选的只有惠特曼和狄金森两人。

三、简介*狄金森*****梭罗*

狄金森(1830—1886)，美国著名女诗人。1830年12月10日出生于美国马萨诸塞州当时还是个小镇的艾默斯特；在艾默斯特学校受完中等教育又入芒特霍利约克女子学院就读不足一年。从25岁开始，弃绝社交，在家务劳动之余埋头写诗；到1886年5月15日，由于肾脏疾患而在昏迷中离去时，已给人间留下了自成一格、独放异彩、数量可观的诗篇。

在她生前，她的诗只有10首公开发表过；其余的都是她死后30年内由亲友整理、结集，陆续出版的。

她的诗公开发表后，得到了越来越高的评价。除了20世纪30年代由于评论界派别之见而一度有过分歧之外，经过半个世纪反复品评、深入研究，狄金森作为对美国文学作出了重大独创性贡献的大诗人的地位已经确立。有人断言她是公元前7世纪莎弗以来西方最杰出的女诗人，有人就驾驭英语的能力而言，甚至把她和莎士比亚相提并论。几乎在任何一部美国诗文选集中，狄金森的诗都占有显著的地位；她的诗拥有众多的读者，产生了深远的影响；和惠特曼的诗一样，已被公认为标志着美国诗歌新纪元的里程碑。

狄金森对诗歌的传统规范表现了不驯的叛逆姿态。狄金森倾向于微观、内省，艺术气质近乎“婉约”。

她写爱的萌动，爱的燃烧，爱的丧失，有甜而不腻的喜悦，炽烈而蕴藉的吐露，苦而不酸的沉痛，绵绵难绝的长恨。爱，是她诗歌题材的重心，写来清新别致。

她写自然如家园。常有细致入微、准确生动的描绘。有些平凡的景象，在她笔下总能使人感受到一种无可置疑，确实存在，而又不曾为常人意识到的美。

她爱生活和生命，试图多侧面、多层次地探索、解释和表达生的意义。

她写死亡，不同凡响，尤其和流行的感伤滥调大异其趣。她的死亡诗，很有点一死生、齐彭殇的味道，却又不完全是，因为她虽不畏死，却更眷恋生，一想到生活，就能使她“心醉神迷”。

她的思辨能力和想像力一样强，她写哲理精辟深邃，警句连篇，耐人寻味。在一般情况下，她的理念总是带有可感知的特征，总是以有尺寸、有音响、有色彩、有质感的形体出现；但是她也不避抽象。

狄金森可以说是灵魂风景画的丹青妙手，但也不排斥政治性的重大题材。她在相对意义上的内向，不是自由的选择，而是她那基本上作为家庭妇女狭窄的生活圈子强加给她的无可奈何的限制。

她的语言，一洗铅华，不事雕饰，质朴清新，有一种“粗糙美”，有时又如小儿学语那样有一种幼稚的特色。在韵律方面，她基本上采用四行一节、抑扬格四音步与三音步相间，偶数行押脚韵的赞美诗体。但是这种简单的形式，她运用起来千变万化，既不完全拘泥音步，也不勉强凑韵，押韵也多押近似的“半韵”或“邻韵”，有时干脆无韵，实际上已经发展成一种具有松散格律的自由体。

名人姓名：梭罗

出生年代：1817-1862

名人职称：

名人国家：美国

相关介绍：

姓名：梭罗性别：男出生年月：1817-1862国籍：美国

梭罗，H．D．(HenryDavidThoreau1817-1862)。作家、思想家。生长在波士顿附近超验主义思想运动中心康科德村，父亲是小业主。20岁于哈佛大学毕业，曾任教师，从事过各种体力劳动。在学生时代与爱默生相识，在爱默生影响下，阅读柯尔律治、卡莱尔等人的著作，研究东方的哲学思想，同时以爱默生倡导的“自助”精神进行思考，形成了一套独立见解。

梭罗的著作都是根据他在大自然中的体验写成。1839年他和哥哥在梅里马克河上划船漂游，写成《在康科德与梅里马克河上一周》(1849)，发挥了他对自然、人生和文艺问题的见解。他的代表作《沃尔登，或林中生活》(1854)记录了他于1845至1847年在康科德附近的沃尔登湖畔度过的一段隐居生活。在他笔下，自然、人以及超验主义理想交融汇合，挥然一体。他是19世纪超验主义运动的重要代表人物。

梭罗的文章简练有力，朴实自然，富有思想内容，在美国19世纪散文中独树一帜。他的思想对英国工党、印度的甘地与美国黑人领袖马丁·路德·金等人都有很大的影响。

瓦尔登湖

雨中协奏发表于 2006-4-15 16:03:00

1846年2月4日，梭罗按计划前去康科德城（Concord）讲课，题目是“关于马斯·卡莱尔及其著作”（Thomas Carlyle and H is Works）。讲课结束了，听众却意犹未尽，要求主讲人谈谈自己在林中的生活，相对而言他们似乎对这个更感兴趣。为满足大家的要求，梭罗准备了一个“我自己的历史”（Th e History of Myself）的课题，在当月10日开讲。没想到听众热情空前高涨，纷纷要求他在下一周的课程上再讲一次，这样就会有更多的人前来听讲。受这次讲座的启发，梭罗将自己讲课提纲加以整理，又经过了很长一段时间的写作，终于完成了Walden，or Life in Woods（《瓦尔登湖，又名林中生活散记》）这部传世的名著。亨利·大卫·梭罗（Henry David Thoreau）的《瓦尔登湖》出版于1854年，这是19世纪美国文学非小说著作中最受读者欢迎的书籍。到目前为止，此书已经出现了将近两百多个版本，并被译成许多国家的文字。令人感到不解的是，在作者有生之年里这部书一直被认为是模仿之作，而且还倍受冷遇。初版的2000册用了五年多的时间才卖完。直到作者去逝以后，这本书逐渐受到人们的重视，对它的评价也开始发生了变化，梭罗的思想意义才被我们认识到。1817年

7月12日，梭罗出生于马萨诸塞州的康科德。1837年毕业于哈佛大学，是个品学兼优的学生。毕业后他回到家乡以教书为业。1841年起他不再教书而转为写作。在拉尔夫·沃尔多·爱默生（Ralph Waldo Emerson）的支持下，梭罗在康科德住下并开始了他的超验主义实践。这时期，梭罗放弃诗歌创作而开始撰写随笔，起先给超验主义刊物《日规》（Dial）写稿，其后各地的报纸杂志上都有他的文章问世。

1845年7月4日美国独立日这天，28岁的梭罗独自一人来到距康科德两英里的瓦尔登湖畔，建了一个小木屋住了下来。并在此之后根据自己在瓦尔登湖的生活观察与思考，整理并发表了两本著作，即《康考德和梅里马克河上的一周》（A Week on the Concord and Merrimack Rivers）和《瓦尔登湖》。

在瓦尔登湖生活期间，因为梭罗反对黑奴制（Negro Slavery）拒交“人头税”而被捕入狱。虽然他只在狱中蹲了一宿就被友人在未经他本人同意的情况下，替他代交了税款保其出狱，但这一夜却激发他思考了许多问题。出来后曾有一些市民问他这样一个问题，为什么有许多人宁愿坐牢也不愿意交税。为解释这一问题，他结合自己的亲身体验，写成了著名的政论《抵制国民政府》（Re sistance to Civil Government，后改名为Civil Disobedience）。他所宣传的这种依靠个人的力量，“非暴力抵抗”的斗争形式对印度的甘地和美国黑人领袖马丁·路德·金产生了很大的影响。

1947年，梭罗结束了离群索居的生活，回到原来的村落。他仍然保持着自己简朴的生活风格，将主要精力投入写作、讲课和观察当地的植物动物。有时候为了得到极其微薄的生活费用，才偶尔离开村子到父亲的铅笔厂工作一些日子。梭罗卒于1862年5月6日，时年44岁。当时在同时代人的眼中，他只不过是一个观念偏执行为怪异的人，一个爱默生的追求者而已。一直到世纪之交他及其著作才得到了广泛和深刻的认识。

作为他的主要著作之一，《瓦尔登湖》是梭罗在瓦登湖林中二年零二个月又二天的生活和思想纪录。鉴于他的第一部书《康科德和梅里马列克河上的一周》的失败，这一次他格外慎重，没有仓促出版而是静下心来重新写作，使之更加完美。在此后的五年里，他一次又一次地反复修改、补充、完善，有时为了使内容更加和谐统一，甚至将整个段落改动。

在《瓦尔登湖》一书中，有许多篇幅是关于动物和植物的观察记录。梭罗在这里花费了大量的时间和精力观察鸟类、动物、花草和树木的变化，以致于使其同时代的人误将此书理解成一本有关自然的文献，而忽略了其中关于哲学的内容。其实，梭罗的贡献是建立在这两方面之上的。在自然观察方面，他之前已经有诸如吉伯特·怀特（Gibert White）和詹姆斯·奥杜邦（John James Audubon）等人的自然著作问世。但是只有当梭罗的著作出版后，大家承认他才是自然随笔的创始者。在他之前描写自然界的作品，只是以“书信”、“插叙”和“杂志文章”的形式出现，报道他们对于自然界的发现。是梭罗使自然散文独立门户，赋予了它新的概念。如果我们把梭罗在《瓦尔登湖》中关于鸟的段落与奥杜邦的《美国的鸟类》一书加以比较，不难发现奥杜邦的书仅仅是科学报告，而梭罗的文章则是关于自然的艺术创作。

把关于自然的观察与体验详细地记录下来，并赋予通俗的哲学意义，这是梭罗的书真实可爱之处。梭罗积极倡导一种生活观念，一种与现代物质生活日益丰富对立的简朴的生活方式，他堪称超验主义的实践家。

《瓦尔登湖》是一门独特的艺术，它是美国现代文学中散文作品最早的典范之一。与其同时代的伟大作家们相比，此书的风格独特甚至比霍桑、梅尔维尔和爱默生这些天才作家们更富于20世纪散文的气息。这一特点具体体现于它的句子平铺直叙（straight forward），简洁（concise）和有观点（to the point），完全不像维多利亚中期散文那样散漫、用词精细、矫情和具体，也没有朦胧和抽象的气息。通过阅读此书，我们会惊奇地发现这本写于19世纪的作品与海明威、亨利·詹姆斯等人的作品风格十分接近，只不过梭罗的风格更显得丰富而已。

梭罗是一个有责任感的社会批评家，他的目的是揭露时代的弊端。指出人们自己正将生活变得越来越复杂，最终会导致生命的衰落。相对来讲，原始社会的人类生活较之现代更加幸福和充实。有的读者往往对梭罗有错误的印象，即他只是一个复古主义者，主张返朴归真回归自然，放弃现代文明。可是我们应该注意到梭罗在瓦尔登湖边的林中独自生活了仅仅两年多一点的时间，这只占他生命的百分之五的光阴。而且在这段时间里，来来往往的访客从未间断。他自己也经常到村里探望家人和朋友。更重要的是，当他离开瓦尔登以后，还曾一再反对别人模仿他的行为。用他的话说他自己之所以到瓦尔登湖生活了一段时间，那完全是他个人的志趣爱好。如果说一个人向往简朴的生活，只要心诚，在哪儿都可以做得到，无论是在纽约、伦敦、孟买或东京。心中有“瓦尔登”我们的生活将会变得更有意义、更有目的、更加幸福，这才是“瓦尔登”的真谛。梭罗本人回到康科德后继续过着简朴的生活，从事写作直至去逝。

对现代科技文明给人们带来的物质享受，梭罗并不排斥，他只是批评我们没有很好地利用它，“弄巧成拙”（improved means unimproved ends），他这样评价。“我们接通了越洋的电缆，却用它询问阿德莱德王妃（Princess Adelaide）是否得了咳喘，并未用它交流人类的思想。我们建成了铁路，却坐着它去城里消磨时光。”从这点上看，梭罗对社会的意义并非仅仅在于批判，而更在于指导。对社会中存在的问题他会毫不犹豫地揭露，同时也负责任地指出解决问题的方法。如果我们发现自己根本无法抵御今天这个纷繁复杂的物质世界的引诱，那么最好的办法就是“Simplify，simplify，simplify.”（简朴，简朴，简朴。）这是梭罗的口头禅。客观世界和人类社会是复杂的，但我们的知识使我们能够选择一种正确的生活方式，而且有足够的勇气将其他多余的东西摒弃，全然不顾同时代人如何对我们指手划脚。

梭罗于1837年刚进大学时就曾言，他要将圣经中关于一周工作六天休息一天的教义，改为工作一天休息六天。他在瓦尔登湖的生活经历实现了这一愿望。在那里他仅花28美元多一点儿就建成起了自己的栖身的小木屋，每星期花27美分就足以维持生活。为维持这样简朴的生活，他一年只须工作六个星期就可以挣足一年的生活费用，剩下的46个星期去做自己喜欢做的事情。他没有将这宝贵时光浪费掉，而是把它奉献给写作和自然研究。也许有人会说梭罗太懒，终其一生也并未做出任何惊天动地的事业，但是如果你能注意到他在短暂的一生中创作了二十多部一流的散文集时，就会对他的才华和勤奋发出由衷的赞赏。

世界经济飞速发展，物质文明日益提高，与此同时人们的欲望也随之膨胀，梭罗当年的忧虑成了严峻的现实。对此，我们不妨将《瓦尔登湖》翻出，细细阅读并领悟其思想，改变一些我们的生活态度，这对现实生活具有相当的指导意义。